Тонкая комбинация
Концерт для классической гитары и джазового трио Клода Боллина
View on YouTube: Bolling_Jumez
Клод Боллинг привносит чувство импровизации в искусство сочинительства. Он одновременно странствующий, но оседлый, строгий, но свободный, зрелый, но молод душой..
“Концерт для классической гитары и джазового трио” – один из самых успешных плодов этой творческой дихотомии. Отрывистые и ударные ноты деликатно между собой переплетаются без всяких противоречий. Это настоящий подвиг, так как хрупкая гитара слишком легко может задохнуться под тяжестью «Пальцедрома». Действительно, немногие композиторы справились с этой задачей (не считая Марио Кастельнуово – Тедеско в его восхитительном произведении “Фантазия”)…
Элегантное, но мощное произведение – можно даже сказать шедевр – представляет собой сюиту, в которой каждый фрагмент – это новый поворот сюжета, каждый диссонанс скрывает сокровище, каждый отрывок дарит эмоции. Настоящее наслаждение!
Originally developed in conjunction with the late Alexandre Lagoya, the concerto features an additional movement (“Finale”) suggested by Angel Romero following a concert in Pasadena with the celebrated George Shearing.
Первоначально написанный совместно с покойным Александром Лагойя, концерт включает в себя дополнительную часть (“Финал”), предложенную Анхелем Ромеро, после выступления в Пасадене со знаменитым Джорджем Ширингом.
КРАТКОЕ ОБОЗРЕНИЕ КОНЦЕРТНОЙ ПРОГРАММЫ:
1. Латиноамериканский танец Мы начинаем танец с оживлённого диалога между гитарой и фортепиано – соответственно женскими и мужскими элементами – решительно поддерживаемыми контрабасом и барабанами, которые в этом случае полностью берут на себя традиционную роль ритма. Блюзовые пассажи многократно возвращаются синкопируя начальный импульс движения, который заканчивается эффектным крещендо.
2. Мексиканский Здесь нет упоминания о Мариачи, скорее ода некой смеси прелести Майя и Латиноамериканской красоты. Ритм 5/4 создаёт ощущение асимметрии, которое, однако, не приводит к резкости звука. Каждый удар переходит к следующему. Льётся мелодия, тяжелеют веки, коробка закрывается. Всё, что нужно сделать, это позволить себе расслабиться и получать наслаждение.
3. Изобретение Жак Лусье в своё время связывал ритм-секцию с фугами Баха. Здесь Боллинг предлагает нам оригинальную композицию, но прежде всего ему удаётся с поразительным мастерством уравновесить звучание четырёх протагонистов, объединив их в элегантную и сдержанную одиссею.
4. Серенада Почему “серенада”, Клод? Именно эту часть нужно было назвать Изобретение. Сначала гитара поражает очаровательной и завораживающей прогрессией. И как раз в тот момент, когда вам показалось, что путешествие подходит к концу, внезапно в игру вступили три инструмента, придав пьесе некий вселенский, космический масштаб, основанный на ритме босса-нова. Это не контрапункт, это полная ему противоположность! Поэзия рождается, когда слова встречаются впервые и именно здесь мы наблюдаем истинное поэтическое величие. Никто не мог предсказать такого эффекта. Надо было осмелиться…
5. Рапсодический Рапсодия – это ассамбляж. Как и хорошее вино, оно требует…умеренности. Мы по нарастающей переходим от простых мелодий к виртуозным пассажам через мотивы, которые даже ребёнок может напевать сам себе. Свободное и нежное рубато смешивается с быстрым и суровым метрономом.
6. Африканский Этому континенту присуще чувство ритма. Как говорил Дюк Эллингтон: «Это ничего не стоит, если в нём нет свинга». Однако даже здесь, несмотря на ярко выраженное присутствие трёх “мощных” инструментов, гитара находит свой путь, благодаря идеально подобранной композиции.
7. Финал Лично я бы назвал его “букет”, настолько впечатляет эта часть произведения. Некоторые элементы концерта повторяются, но уже в другом контексте. Структура композиции финала напоминает ребус, что позволяет увидеть всё произведение в новом ракурсе. Это своего рода самопародия… И тут мы осознаём, что это не конец, что не все было сказано, и можно ещё изобрести комбинации звуков и множество новых ритмов. Это “обновление” отлично демонстрирует напряжение между композитором, связанным своей партитурой и исполнителем, постоянно жаждущим нот. В этом движении, ещё одна волна завораживающих сюрпризов поражает наши чувства, ставшими мишенью Клода Боллинга, этого Великого Сатаны.
Jean-Pierre Jumez
